Ινστιτούτο GodotICAGodot Σύγχρονο Ινστιτούτο Τέχνης

Έκθεση · Godot Galéria

feLugossy László

feLugossy László: Spontán válogatás - 2017-01-20 — 2017-02-11 - Godot Galéria

Ακτ με περίεργους 70×100, ακρίλ, μολύβι, 2011

feLugossy László

ΣΥΝΤΡΙΖΗΤΗ Επιλογή (1999-2017)

Άνοιγμα: 2017 την 20 Ιανουαρίου, 19 ώρα.

Ανοίγει: feLugossy από μακριά

Διαθέσιμο: από τον 11 του Φεβρουαρίου μέχρι τις 9 έως τις 14 κάθε από τον Τρίτη έως την Πέμπτη, και το Σάββατο από τις 10 έως τις 13.

5/6-od υγκαλάς 100×70, ακριλ, καρτόν, 2005

Πλήρης παρουσία

Υπάρχουν καταστάσεις στις οποίες η συνύπαρξη και η παρουσία σε άλλο τόπο μπορεί να αποτυπώσουν μια απόλυτα βαθιά συνάφεια, εάν το κοινό σημείο παραδοξάκι παράγουμε ευαίσθητα. Όγκοι διαστάσεων που υφαίνουν αναλογίες από τα χαρακτηριστικά. Μπορώ να είμαι τόσο αφηρημένος που η φυσική μου παρουσία να εκπρεσéntοχα σε άλλη και σωβά;

(για την επιθυμία της παρούσας πιστότητας)

Η Galéria Godot υπάρχει από το 1999. Γι’ αυτό, αποφασίσαμε, με έναν από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες της galéria, να επιλέξουμε 19 έργα από τον τελευταίο 19 χρόνο. Αυτά μπορεί να δουν τώρα.

Lecke 80×120, άνθρακας, χαρτί, 2001

Αρχικά έμαθε φωτογραφία. Παράλληλα με τις εικαστικές τέχνες ασχολείται με βίντεο, λογοτεχνία και μουσική. Ιδρυτής του Vajda Lajos Studio στο Σέντεντρέ, 1980–1986-ως μέλος του συγκροτημάτων A.E. Committee. Δημιουργεί το Inkaszámtan άτυπο συγκρότημα (1983), με φίλους του ίδρυσε το New Modern Akrobatika music-performance (1985–1992) και το τραγούδι Batu Kármen. Μεταξύ των εικαστικών Τεχνών ασχολείται από 17 ετών. Μέση δεκαετία του 60-άς με τον Ēf Zámbó Ιστβάν στο Κετσέμετη ίδρυσε κλμπ, όπου διοργανώνονταν εκθέσεις, λογοτεχνικά βραδιές, beat concerts και συμμετέχει ως συντονιστής. Εκεί γεννήθηκε η ιδέα των εξωτερικών εκθέσεων στο Σέντεντρέ από 1968 μέχρι 1977. Σε τα πρώτα χρόνια του Κετσέμετ, η ζωγραφική του Tóth Menyhért είχε μεγάλη επιρροή. Από την αρχή της δεκαετίας του 70-ου συμμετέχει τακτικά. Έσπευσε τις αντιλήψεις του για την σύγχρονη τέχνη με πειραματισμούς με φιλόσοφιες εκφράσεις. Με χρήση της τεχνικής collage, σχεδίζει, ζωγραφίζει, εφαρμόζει φωτογραφίες, ταινίες και γράφει ποιητικά κείμενα. Η εργασία του ενσαρκώνει στενά την έκφραση της εικαστικής τέχνης με τη σινητική, τη μουσική και κάθε μορφή δημιουργικής δράσης. Στην πρώιμη περίοδο της, η τέχνη έγινε χαρακτηριστικό της τέχνης, δηλαδή η ελεύθερη, φυσική και αυθόρμητη έκφραση. Φαντασία εικόνας, ιδέες τόσο πλούσιες, ώστε το έργο του δεν μπορεί να χωριστεί σε ανεξάρτητες εποχές, ενδεχομένως να μιλήσουμε για κάποιες τεχνικές σφαίρες (σειρά Fine, Aμοιία οντότητες, σειρά διαφορετικών πόνων). Πρότυπος εκπρόσωπος του ανατολίευρωπικού εμπεδού της τροχιάς των ανενδοδημιομητικών avantgarde, που στο άσακτο, την ποιότητα και τη μορφή προσπαθεί να δημιουργήσουν έναν νέο τύπο επιχείρησης. Τυπικά εργάζεται με απλοποιημένο, neoprimitivist στιλ, αλλά οι πολυδιάστατες πειραματικές τέχνες που διασχίζουν τα παραδοσιακά είδη δείχνουν της ποικιλίας, όπως στίχοι, ακατέργαστες εἰς κυβήσεις, happening, performance, ready-made, αντικείμενα, περιβάλλοντα. Στο στυλ του το pop art συνυπάρχει συχνά με την σλογιστική γραφίτι, την γοητεία του λαμπερού συνδυασμού της palette. Έχει ένας μοναδικός ειλικρινής τρόπος παρουσίασης μέσα στην ευρωπαϊκή εικαστική παράδοση, χωρίς ψευδαισθήσεις και όψεις, παρουσιάζοντας την πιο προφανή πραγματικότητα της παρούσας ευρρόπτικομμα αναπτυγμένης κοινωνίας (Οι τοπικές προυττές του χωριού, διεθνής άπορη). Αντί να δημιουργήσει μοναδικό έργο, επιδιώκει να δείξει τη δυναμική των αντικειμένων. Στο κρεμασμένο χωρικό περιβάλλον, μπλοκ των ημερήσιων αντικειμένων, ο αγρόζος, η κουζίνα, η νηστίκος σύνδεσμος, η ψυχρή neon σωλήνα, οι κομμένη φύλλα και το αυθεντικό, φωτεινό αλουμινένιο κουβάδο και άλλα συνδυασμένα ατυχήματα. Στα εχθρικά απομεινάρια του γενικού ποιού, χρησιμοποιεί legend από την τροπική-δάσκαλο, ζώνα-σαφιστική, ακαθόριστης. Σε μορφές και έννοιες, το σύστημα σημείων, μπούλημα-εφημέρας και ζητικό απόλιο με απαράβατη και όμορφη άνεση δίνει την εικόνα. Διαφέρει από τα dadaistικα όργανα του Triason Tzar και Marcel Duchamp, αλλά δεν προκαλεί, αλλά επιθυμεί να αναβάλει, όταν οι αόρατες διαστάσεις της ζωής η γίνονται ορατές. – artportal.hu

αυτοπορτραίτο με spatula 60×50, ακρίλικο, βαμβάκι, ξύλο, 2015

www.offjövő.hu

70 × 100, λάδι, καμβάς 1999

Καλλιτέχνες εκθέσεων

Godot Galéria · Facebook · σε νέα σελίδα