Elfajzott művészet II.

З огляду на великий інтерес ми продовжили робочий час виставки «Elfajzott művészet II» у галереї Godot до 11 травня.

Bada Dada Tibor | Baksai József | Bálint Norbert László | Bodoni Zsolt | Bódis Barnabás | Bogdándy Szultán | Csabai Renátó | drMáriás | Duliskovich Bazil | Fajgerné Dudás Andrea | Fehér László | feLugossy László | Gaál József | Gallai Judit Ágnes | Győrffy László | Hermann Zsófia | Kalán Viktória | Karácsonyi László | El Kazovszkij | Király Gábor | Kis Róka Csaba | Kopasz Tamás | Kósa János | Menyhárt Tamás | Nagy Kriszta x-T | Orosz-Stefán Renáta | Polner Eszter | Sinkovics Ede | Šwierkiewicz Róbert | Szikora Tamás | Szűcs Attila | Tamási Cluadia | Alexander Tinei | Tóth Magdolna | Tóth Xénia | Ujházi Péter | Váli Dezső | Végvári Gergely | Verebics Ágnes | Wächter Dénes | Wirth Abigail

Куратор: Габор Козак

Відкриття: 2024 березня 21-го дня о 20.

Відкриття: перформанс BMZ: Emesis – Tisztulás III.

Найбільша різниця між старим та нинішнім виставками – це намір. Тоді вони виставляли ті твори як приголомшливий приклад, тепер ми полягаємо у ролі моделей, що слід наслідувати. У минулому кожен художник був представленим не на волю, а тепер більшість із задоволенням перебувають тут, а деякі твори ми взяли лише з власних колекцій. Тоді виставка розгорнулася в великому державному музеї, а тепер – у маленькій приватній галереї. Вона була в Мюнхені, тепер у Будапешті, вона була державно організована, а тепер – за волею кількох людей. І одне це вже інші часи, яких нету в цьому сьогодні.

Інсталяція буде схожа: ми також свідомо розміщуємо картини дуже щільно, майже переплітаючись, на стіну, але тоді, коли на старій виставці вони хотіли надати їм недостойну позицію, ми лише прагнемо зробити це враження ще більш жорстким.

Ми не чекаємо, щоб ставити нас на торт, самі крокуємо на сцену.

Подивімося, кого ми виставили і кого ні:

Не ті, хто малює трапи, смуги, квадрати, паралелограми, овалі синім лазуром, неаполіанським жовтим й бісером, створюючи бездушне офіційне декорування без найменшої реальної наміри в творінні.

Не буде навіть карикатуристів-казкарів, які створюють ілюстрації для дитячих книг, а їхнім єдиним стимулом під час творчості є успіх однієї з них — досягнення найсвятіших цілей: досягнення найвизначнішого матеріального успіху з найменшим вкластием існуючої енергії.

Невідокремлені творіння, що створені лише за принципом концепції, що не відображається у самих роботах, без зв’язку, що просто існують, щоб у описі заходу був присутній усі ті слова, які підходять розбагатливому, конформістському художнику, який вважає їх актуальними і очікує почесного нагородження.

Не назвали їх «Nemet» для творів, що виникли з холодного розрахунку, і для біоморфічно натхненних cukiság. Але й на будь‑який інший cukiság.

Те, кого ми запросили, з тих, кого ми сміємо заявити, що у них душі, що вони сміються жити, помертвоювати, формувати вислови, іноді бути іншим, бути закоханим, ліпити закоханість, відкинути, шуткувати, безжально сміятися, бути божевільним, сумним, критичним, навіть з самого собою.

Мені сміливо представляти емоції, справжні події, вносити чорний колір у палитру, творити без довгих пояснень, аргументацій.

Не розглядають мистецтво як науку, не доводять його доктрини, не претендують на те, що воно має раціональну основу; вони вважають його загадкою, де треба прийняти, що розв'язку немає, лишається лише образ. Це не соціологічна чи психологічна фантазія їхнього мистецтва – а всепереможна внутрішня і відображальна інструментальна лише їхній внутрішній я.

Серйозні, але не серйозні.

Вони мають фантазію, не бояться заглибитися в неї; гнів і обурення, що в них ховаються, вміло перетворюють у креативну енергію.

Не це єдина новина про їхню справу зі мистецтвом, що так чи інакше підвищили їм новий аукціонуальний рекорд.

Вони ті, кого уникають однократні покупці, бо вони занадто «жорсткі», «заплутані». Навіть колекціонери бояться підходити до них. Тих, мастє відкривають її чоловік, а два дня потім за запитом дружини, у цілю сімейного спокою, все ж не купують. Тих, шанси у них бути в корпоративному, банківському колекції, немає, бо вони були б нерозкритими в портфелі придбання.

Ми робимо цю виставку, тому що боємося, що ці художники поволі зникають, а ми вже в останній момент!

Просимо вибачення наших товаришів, яких ми не запросили через нестачу місць!

Виставку можна переглянути з понеділка до п’ятниці 11, 10 і 14, а в суботу між 10 і 13 годинами.