Institutul GodotICAInstituția de Artă Contemporană Godot

Expoziție · Godot Galéria

Elfajzott művészet II.

Elfajzott művészet II. - 2024. március 14 - május 11.

Având în vedere interesul mare, am prelungit programul de deschidere al expoziției „Elfajzott művészet II”, la Godot Galeria, până la mai 11.

Bada Dada Tibor | Baksai József | Bálint Norbert László | Bodoni Zsolt | Bódis Barnabás | Bogdándy Szultán | Csabai Renátó | drMáriás | Duliskovich Bazil | Fajgerné Dudás Andrea | Fehér László | feLugossy László | Gaál József | Gallai Judit Ágnes | Győrffy László | Hermann Zsófia | Kalán Viktória | Karácsonyi László | El Kazovszkij | Király Gábor | Kis Róka Csaba | Kopasz Tamás | Kósa János | Menyhárt Tamás | Nagy Kriszta x-T | Orosz-Stefán Renáta | Polner Eszter | Sinkovics Ede | Šwierkiewicz Róbert | Szikora Tamás | Szűcs Attila | Tamási Cluadia | Alexander Tinei | Tóth Magdolna | Tóth Xénia | Ujházi Péter | Váli Dezső | Végvári Gergely | Verebics Ágnes | Wächter Dénes | Wirth Abigail

Curator: Kozák Gábor

Deschidere: 2024. martie 21-ul la ora 20.

Act deschizător: BMZ: Emesis – Tisztulás III.

Diferența cea mai mare dintre expoziția veche și cea actuală constă în intenție. În urmă, acele obra au fost expuse ca un exemplu tirăros; acum le prezentăm ca exemplu de urmat. În trecut, fiecare artist a apărut în afara voinței sale; acum majoritatea sunt de dorit aici, iar noi am solicitat doar câteva piese din colecțiile proprii. În urmă expoziția a avut loc într-un mare muzeu statal; în prezent ea se desfășoară într-o mică galerie proprie. Era în München, acum este în Budapesta; organizarea a fost la stator, acum e pe voința câtorva oameni. Și era dintr-o altă epocă, în timp ce aceasta este din cea pe care o trăim.

Instalarea va fi similară: și noi, cu intenție, așezăm foarte dens, aproape încrucișate pe perete picturi, însă deși la expunerea veche încercau să le aducă într-o poziție descăluțată, noi doar dorim să facem experiența și mai

Nu așteptăm să fim făcuți la fel cu un „pellengér”, ci ne prezentăm pe placă singuri.

Să vedem pe cine am prezentat și pe cine nu:

Nu se traduc la cei care pictează trapeze, benzi, pătrate, paralelipede, ovaluri în albastru azur, galben napolitan și beige, creând decor de birou fără niciun raport real minimal cu voința artistică.

Nu visează chiar și clovniile care creează ilustrații pentru cărți de copii, ale căror unica motivație în creație este să ajungă să realizeze cel mai sfânt scop: cu cea mai mică investiție de energie să obțină cel mai mare succes financiar.

Nu există nici lucrări care s-ar fi creat în mod neconectat, forțat, pe baza unei concepții care nu se reflectă în ele însăși, doar pentru a conține în descrierea evenimentului toate acele cuvinte de volant pe care creatorii conformiști și confuzi le consideră actuale și doresc să fie coinciderea cu cetăriciștiul iii.

Nu am vorbit despre lucrările create din calcul rece și despre curiozitățile inspirate de biomorfa. Dar și despre orice altă curiozitate.

Cei pe care i-am invitat, cei despre care îndrăznim să susținem că își au sufletul, îndrăznesc să trăiască, să moară, să formuleze afirmații, uneori să fie alții, să fie îndrăgostiți, să se îndrăgostească, să ratonească, să se deride, să râdă nebunească, să fie nebuni, să fie triști, să fie critici, chiar și în raport cu ei înșiși.

Mer de a reda emoții, evenimente reale, aducând negru pe paleta, să creezi fără justiție, fără explicare lungă.

Nu îl tratează ca pe știință, nu ca pe o doctrină care trebuie fundamentată sau demonstrată, ci ca pe un mister, în care uneori trebuie să accepți: nu există soluție, doar impresia vizuală. Nu este o ficțiune sociologică sau psihologică, ci reflexia propriului eu interior, care caută atemporale posibilități de exprimare.

Seriosi, dar nu serioși.

Au imaginație, nu se tem să se adâncească în ea, furia și impulsul din interior îi pot transforma în energie creativă.

Nu este singura veste legătură cu arta lor despre cum a fost manipulat de cineva noul record de licitație.

Ei sunt cei pe care cumpărătorii ocazionali îi evită pentru că sunt prea „durci”, „stupori”. Căci cercetările de cultură îi fac și colecționarii să se temi să se apropie. Acelia la care soțul alegă lucrarea, apoi, două zile mai târziu, la cererea soției, pentru păstrarea păcii de familie, nu o cumpără. Acelia pentru care nu există nicio șansă să fie incluse într-o colecție corporativă, bancară, pentru că ar fi nedeterminabile în portofoliul de achiziții.

De facem această expoziție pentru că ne temem că acești artiști vor dispărea încet și suntem acum în ultimul moment!

Ne cerem scuze prietenilor noștri pe care nu i-am invitat din cauza lipsei de spațiu!

Expoziția poate fi vizitată în perioada din martie 11, de marți până vineri 10 și 14, și sâmbătă între orele 10 și 13.

Artisti expunători

Godot Galéria · Facebook · în fereastră nouă