バンクシーのアート
ブダペストで開催された 2020 年の展示は、Godot 現代美術館と TulipánTündér の協働で Tesla Loft で実現しました。プロジェクトは Godot の展示スペースを越えて、新しい観客を絵画芸術へと結びつけました。
Godot・ブダペスト・1999 から
実験
続きます。
ギャラリー。ドゥマシンハズ。ギエレカホジョ。ゴドトインテゼット。
街の暮らしにおける一つの工房の物語
街の歴史の一部
既に…かもしれません
私たちは会いました。
1999 に、マダーチ・イムレ通りにギャラリーがオープンしました。そこから始まる物語は、今や最初の場所の壁をはるかに超えている。
ゴドゥー トの周りには文化型工房が形成され、舞台活動、創作者コミュニティ、そして新しい機関が展開しました。デュマ劇場の開幕とゴドゥー ト研究所の設立は、その物語における二つの重要な章です。
その影響は街の日常にも現れています。公演のために企画された夜でも、家族が共有する舞台の体験でも、展示会を囲む会話の中でも。また、GODOT の物語は場所と人々の物語であり、ひとつの発起から長期的な文化的存在を生み出す仕事の物語でもあります。
1999マダック・イムレ通り 8.
一つのタイトル、そこから物語が始まった。
ギャラリー
それが始まりだった。
Godotギャラリーは、サファール・ゾルタンとカウツェク・バリントによって、1999年に設立され、マダッチ・イレム通りの8に位置しています。彼らは、現代美術が日常の都市生活の一部として表れる場所を創り出しました。
ギャラリーの物語は、展示会だけでなく長期にわたる協力関係によっても語られます。リピートアーティスト、初めて購入したことを覚えているコレクター、そしてオープニングの会話がその一部です。Godot の現状の姿勢の裏には、こうした個人的な配慮が存在します。
2004最初の夜：2003 · 定期運営：2004
02 / ドゥマ劇場 · ゴドー・カフェから出発
小さな舞台。
全国的反響
Godotの歴史における最も大きな影響を与えた企画のひとつは、今日、ハンガリーの文化生活における自立した、広く知られた機関となっています。
ダマズ劇場はGodotカフェで始まりました。創設者としてリトカイ・ゲレリー、サファール・ゾルタン、アルダイ・タマシュが、若いユーモリストが直接、一つのマイクを使って観客の前に立つことができる雰囲気を作り出しました。開幕の夜の個性から、新しい演出文化と新たな観客層が生まれたのです。
『Godot』舞台に関わる彼らは、Kőhalmi Zoltán、Bödőcs Tibor、Kovács András Péter（KAP）、Dombóvári István、Aranyosi Péter、Kiss Ádámといった、キャリア初期の段階でも結びついています。後に全国的に有名になった名前の背後には、自己紹介の機会、定期的な公演、そして観客と共に発展するワークショップ作業が存在していました。
ダマズシナ劇場はそれ以来、独自の機関としての道を歩んでいる。共に出発したことの重要性はまさにそこに表れている。ここで位置づけられたものは、当初の舞台をはるかに超え、長くにわたりハンガリーのエンターテインメント文化を形成し続けてきた。
2013稼働開始の年は 2018 年で、長期の運営報告に基づきます。
03 / デュマ劇場 ギレヘジョ
最初の
演劇体験
Pille Tamás は、Dumaszínház Gyerekhajó の芸術監督兼演出家として決定的な役割を果たしました。子どもと家族のために作られた劇場は、Godot のワークショップに新しい観客を呼び込み、道を開きました。
Dumaszínház Gyerekhajó は、物語の読み聞かせ、音楽、そして人形劇で若い観客を魅了しました。ダニュ川では、TRIP号という船上で演じられるプロジェクトが、劇場との別の形の出会いを提供し、物語に特別な都市のロケーション体験を添えました。
レパートリーでは ピノキオ そして 硬い帽子とジャガイモの帽子 も出演しました。後者は、バラトン＝ザルゾのCsukás Színházとの共同プロダクションで、Magács László監督のもとで制作されました。『ピノキオ』では、Szacsvay LászlóがDzsepettóを演じました。
《Gyerekhajó》は『Godot』物語を締めくくる独立した章でした。子ども向けに制作された公演は、同じ志を継ぎ、最初の演劇体験から文化と個人的に出会う機会を作り出すことを目的としていました。
2016Godotアートエキスポの歴史の始まり
04 / Godot Art Expo · 2016 以降
Godotアートエキスポ
世代に場所を与える。
2016年に始まったポップアップイニシアチブから、Young Generation Art Fair、そしてGodot Art Expoまで、紹介のプラットフォームが構築され、2026年で十一年目に突入しました。 多くの若手アーティストが参画し、作品をより多くの観客に披露したり、収集家と出会ったり、専門的なつながりを築く機会を得ました。
Expoはキャリアの出発点における重要な一歩を示す場です。スタジオで制作された作品が初めて広く一般に紹介される瞬間です。マジャル国立美術大学 Jumpstart プログラムとの協業は2025で開始され、こうした活動を強化し、大学教育と独立したアーティストとしての道の間に橋を架けています。
展示会が終わった後も交流は続きます。byGodotは作品とコレクターの関係をインターネット上で継続し、ARTCRUSHは遊び心のある探検で現代美術への道を切り開いています。
2019Intézet és a Laborが開館します。
05年 / Godot Intézet・2019年・Óbuda
2019。オープン。
ゴドット研究所。
Godot Intézet の歴史は、開館前からずっと始まっていました。サファール・ゾルトンとラツコヴィチ・ボルバラは、2014 から、より大規模な現代美術機関の設立に取り組みました。アイデアは 2019 に、旧Goldberger 工場に場所を見つけ、そこで Godot 現代美術インスティチュートと Godot Labor ギャラリーが開設されました。ボルバラは共同設立者、キュレーター、そしてアートディレクターとして、インスティチュートの専門的な顔を作り上げました。
ある展覧会
独立した世界になりえます。
この機関は、創作の考えが複数の期間を通じて、その相互関係の中で展開される機会を作ります。作品同士が互いに応じ合い、空間は受容の一部となり、訪問者は芸術的な世界で時間を過ごすことができます。
博物館規模の展示に加えて、ワークショップの直感的な雰囲気はそのまま残ります。Laborは若手作家と実験的プロジェクトに場所を提供します。IntézetとGalériaは、さまざまな作品集、世代、観客を結びます。
物語をさらに語り継いだ展覧会
施設が開設されたことにより、ワークショップでの制作活動は大規模な展覧会で継続された。異なる創作者の世界、新しい観客層、国際的な結びつきが、新しい機関によって可能になったことを示している。
ブクタ・イムレ：私たちの庭を育てよう
2022–2023 の展覧会は、ブッタ・イムレの創作世界に場を提供した。絵画とインスタレーションの組み合わせが、田舎の暮らし、記憶、社会的経験という複雑なイメージをその機関で展開した。
スズツ・ミクロス と ボイニッチ・エルズセベット
二人の独立した画家の生涯作が、共同展で対話を始めました。作品の領域、静寂、構造は、深い注意が席を占める場を作り出し、観覧者自身の体験さえも作品の隣に位置づけられる出会いをもたらします。
ゴドゥトからヴェネツィア・ビエンナーレへ
コロンチ・エンドレさんの「Kérem, sóhajtson, Széchenyi Úr!」展は、2024にゴッド・インテレートで開催され、当時のキュレーター、チェーラルミ・ルカと協力して実現しました。その展覧会で紹介された作品や共同作業を基に「Pneuma Cosmic」プロジェクトが立ち上げられ、2026 番目のヴェネツィア美術ブイエンナーレのハンガリー館での紹介の機会を獲得しました。
物語は、Godotが作品として何を意味するかを示しています。つまり、あるアイデアを国際的な舞台へ進めるために、空間、専門的な取り組み、そして実現への背景を与えるということです。
drMáriás：「独裁体制万歳！」
記念リトロスペクティブ展は、彼の作品の複数の時代を結びつけました。社会的風刺に加えて、画家の実験と個人的な物語も展示され、広く知られたビジュアル世界の裏にある複雑な芸術的軌跡を明らかにしました。
時間と空間が創造には必要だ。境界はない。
Godotは現在も活動している国際レジデンシープログラムで、展示の機会を超えて創作活動を支援します。環境の変化、集中できる時間、そして新しい専門的なつながりが、芸術家のキャリアの次の章を準備する可能性があります。
フランスのヴァル＝ダグオール
Mentőcsónak奨学金は、南フランスの城で創作レジデンシーを提供します。このプログラムには、Godotが主催する個別展示の機会とメンタリングが付随します。
Hága · Hollandia
NGO Dei と協力で発表された専門的なレジデンシーは、創作者に新たな国際的なつながりを提供します。
Marrákes・モロッコ
Gauder アルコトハーズの許可を得て、ライヤド・アル・マサラで開催されるレジデンシーは、異なる文化環境を知る機会となり、そこから生まれる創作体験を得ることができる。
レジデンシーの授与は専門選抜に従って行われ、現在の機会と条件はGodotの応募呼びかけで定められています。
大きな章の間で
ワークショップ
さまざまな方向へ影響を及ぼす。
機関は、何十年にわたる日常的な文化活動によって結びつけられています。小さな取り組み、協力関係、そして新たな出会いが物語に厚みを与えます。
インスタレーション
GodotはTelep Galériaの創設にも協力し、新しい独立した文化的環境の立ち上げを支援した。
文学と即興
数十回にわたる文学の夜や即興劇の演出が、Godot の周囲に新しい声と観客を呼び寄せた。
メゾセメレ
アーティストタウンでの仕事は、創作、共に過ごす時間、そして長期的な専門的つながりに場所を与えます。
個人的な事情による共同作業
ある機関に対して
アーカは存在します。
場所や取り組みの裏には人々がいます。芸術的な決定、組織、財政的裏付け、何十年もの関係: それらの協働からゴドーが構築されます。
ゴドーの背後にいる人々
創設者とリーダー
創設者
Sáfár Zoltán
および Laczkovich Borbála
- Sáfár Zoltán
- Godot GalériaとGodot Intézetの創設者
- Laczkovich Borbála
- インスティテュートの共同設立者、キュレーター、芸術ディレクター · 美術史家
彼らの共同作業は、芸術と文化への愛、そして芸術がコミュニティを築く役割に対する信念で結ばれています。彼らは、創作の自由と個人的な出会いの両方が場所を得る環境を作り出します。
Godot ギャラリーの共同設立者・財務責任者
Kaucsek Bálint
Godot GalériaとGodot Intézetの共同設立者として、運営の財務基盤を担っている。彼の仕事は、芸術的ビジョンの実現と機関の発展のために安定した基盤を築くことである。
所長代理・キュレーター
Lukács Gergő
ゴドット研究所の日常業務と芸術制作の統合を支援します。副所長兼キュレーターとして、展示会の専門的な方向性と実行の交点で働いています。
ギャラリー長 · 美術収集家
Kozák Gábor
2000 から Godot ギャラリーを運営しています。ギャラリー運営者として、また絵画コレクターとして、現代アーティストやコレクターと長期的な関係を築いています。彼女の仕事の中心は、作品の展示と芸術的な対話です。
A Godot 本日 / 三つの展示ホール · ブダペストにある二つの場所
会いましょう
個人的に
ゴドット インテテ
旧Goldberger工場での大型展示会。
1036 ブダペスト
フェネース・アドルフ通り 21
Godot Labor Galéria
若い創作者、実験的プロジェクト、形を成す思考。
1036 ブダペスト
ファイネス・アドルフ通り 21。
ゴドー・ギャラリー
1999で開館したギャラリーは、本日バルトーク・ベラ通りにあります。
ブダペスト
バルト・ベラ通り 11–13