Boris Duhm

La Godot Galéria vous invite.

Boris Duhm

Salutations de l'espace

pour l'exposition intitulée

Vernissage : 3 juin 2009 · 20:00

Ouverture : la performance de Szirtes János

Moi, l'ours polaire qui saute

La Galerie Godot présente pour la première fois au public national plus large le travail de Boris Duhm, résident à Berlin. L’exposition couvrira l’ensemble du spectre des œuvres de l’artiste, des médiums variés allant de la photographie à la peinture, en passant par le vidéo‑art et jusqu’aux alchemigrammes expérimentaux.

Dans les œuvres de Borist, la tension qui s’inscrit entre la création autonome d’images et la représentation de nature documentaire le préoccupe, que son fondement soit un thème fictif ou un sujet concret, dont l’artiste construit la représentation filtrée par son filtre personnel et placée dans un décor scénique. Duhm crée des narrations propres, élabore des ressentis spatiaux et temporels imaginatifs riches en fantaisie. Son désir de créer des dramaturgies complexes qui font usage de ses œuvres, d’allégories et de personnifications l’anime. Les différentes couches de signification tissent un réseau d’associations et de références qui font référence autant à des expériences autobiographiques personnelles qu’à des parallèles religieux et d’histoire de l’art.

Dans les Marais

Les photographies de la série intitulée *Greetings from Space*, qui donne son nom à l’exposition, sont des images réalisées sans retouches numériques, à l’aide d’une technique analogique. Les représentations d’un état d’isolement se présentent dans l’état de mon exil. L’artiste se place lui‑même en héros tragique, tout nu, enveloppé seulement d’un costume de clown semblable à un signe, et place les traces d’une civilisation lointaine dans un paysage caractéristique. Depuis 2007, la sélection des sites de la série en cours de production accorde une importance particulière à la présence d’un dispositif de communication de masse dans un environnement fortement naturel.

Les pièces de la série intitulée Tableaux Vivantes et Garden Eden Performance sont des images mises en scène. Pour y participer, l’artiste invite régulièrement ses amis, qui, dans l’espace chorégraphié par Duhm, retrouvent des rôles archetypiques. Dans l’interaction des acteurs, l’imagination, l’action spontanée et la réaction constituent le principe directeur. Les moments capturés sur photographies éveillent la curiosité du spectateur, qui se demande ce qu’il peut y avoir derrière ces dispositions scéniques intentionnelles. Ces soi‑appelées « photographies‑performance », dont les situations scéniques riches en hasard et en utopie, se transforment en les images de la série.

Le Concilium

Ses alchigrammes témoignent de l’intervention expérimentale de Duhm directement dans le processus de création de l’image. Leurs formes abstraites, créées par l’interaction de la photographie avec divers matériaux (café, huile d’olive, savon, etc.), laissent beaucoup de place au hasard, se situant entre les éventualités et l’imagination. Le résultat final est à la fois translucide et intemporel.

Dans son art, Duhm poursuit le chemin qu’il a entamé en combinant, à travers des plans temporels et spatiaux variés, les éléments imaginaires, historiques et biographiques de son mode de création. Il emploie les allusions visuelles à la fois comme référence et comme hommage aux peintres du passé, et y introduit leurs motifs dans un nouvel espace de profondeur allégorique. Dans ce cas aussi, c’est la même idée qui hante l’artiste : les possibilités de réinterpréter une image grâce à l’usage des allusions visuelles.

Sonja Oehler, House of World Cultures HKW, Berlin, basé sur le texte de 2009

En direct sur Mars

Le sponsor de l'exposition : Hummel Pincészet, Villány

www.weingut-hummel.com

La exposition est ouverte jusqu'au 27 juin, du mardi au vendredi de 10 à 18, et le samedi de 10 à 13.