A. Nagy Gábor

Il y a quelqu’un qui collectionne des timbres en acrylique, sur toile, 100 × 140 2008.

La Galéria Godot vous invite chaleureusement.

A. Nagy Gábor

Grammaire du Glamour

pour l'exposition intitulée…

Vernissage : 5 novembre 2008 · 20:00

La Godot Galéria 2002 et 2004 a présenté les tableaux d’A. Nagy Gábor réalisés en « tömörített festésmóddal » : à cette période, l’artiste découpait ses propres photographies et les images qu’il avait trouvées dans les magazines ou sur Internet en minuscules carreaux, comme dans la création d’images numériques, confiant à l’observateur la tâche de créer la scène par son regard et sa fantaisie.

Les toiles d’A. Nagy Gábor associent sans réserve les éléments de style classique, car la fusion optique des couleurs peut même faire écho à l’impressionnisme, le problème de l’encodage raster des peintures abstraites géométriques des années 60 et 70, le choix de thème pouvant également évoquer le pop‑art. Les images mêlent les éclats d’expérience subjective et les traces de l’extérieur impersonnel qui se dissolvent dans la représentation, l’émptier de la narration, et le kaléidoscope coloré des petits carrés. Puisque la reconnaissance des détails de l’image requiert souvent un effort soutenu, A. Nagy Gábor laisse de la place à l’imagination créative du spectateur, l’introduisant de façon ludique dans le processus de création. Au fil de cette interactivité particulière, le monde visuel de l’artiste, enrichi des images de la mémoire propre du témoin, devient complet. Cette complétude, le glamour qui se rassemble parfaitement de loin, se désintègre pourtant lorsqu’on le regarde de près, comme un mirage.

MMS II. acryl, toile, 70x100 2003

MMS III. acrylique, toile, 70x100 2003

Gábor A. Nagy peint récemment des lettres. Les fragments de texte découverts, composés de lettres colorées, se transforment en une mosaïque raffinée qui constitue une toile. Depuis le 2005, l’artiste, vivant à Berlin, revient avec une préférence particulière vers les figures qu’il apprécie de l’histoire de l’art XX., tels que Georg Grosz, Otto Dix, Max Beckmann, Paul Delvaux, Joseph Kossuth, Sigmar Polke, à leurs œuvres.

Le Minimum Absolu, acrylique, toile, 100x140 2008

Dans notre galerie, le point de départ des dernières peintures qui seront présentées provient du célèbre film-épopée de Rainer Werner Fassbinder, **Berlin Alexanderplatz**. Cette œuvre est connue pour son exploration des parallèles politiques, sociaux et économiques entre la République de Weimar et nos quotidiennes modernes. Le phénomène de comparaison quant à la République de Weimar de parmi, émergés à l’échelle mondiale, devient de plus en plus courant, car cette période, 1918-1933, constitue à la fois l’un des chapitres les plus controversés de l’histoire allemande et un modèle de crise pour les démocraties modernes. Lorsqu’on regarde à la surface, tout semble normal, mais derrière l’ivresse de la créativité artistique, l’effervescence sociale et culturelle, ainsi que le scintillement apparent se cache en réalité la trahison, le feint, la décadence, l’hystérie et le désespoir.

Le peintre politique et critique social Gábor Nagy utilise des collages faits à partir d’éléments visuels propres à ses tableaux, ainsi que des fragments de texte extraits de ces pièces. L’effet de fond noir accentue les couleurs vives, les surfaces imprégnées de pastels typiques et les compositions parfois surchargées donnent aux œuvres une véritable force physique. Parallèlement, l’interprétation des informations textuelles exige un effort mental accru en raison de leur fragmentation, pour lequel les légendes d’image offrent une aide. Les clichés se réveillent par l’association à des lignes de texte récurrentes ; trouver cet écho, c’est laisser l’artiste confier la tâche à l’imagination du spectateur.

Pourquoi ne partirais-je pas d'ici ? acrylique, toile, 100x140 2008

La exposition sera ouverte jusqu’au 29 et pourra être vue du mardi au vendredi de 10 à 18, ainsi que le samedi de 10 à 13.