Nagy Gábor György

Η Γκαλερί Γκόδοτ σε προσκαλεί με τιμή

Νάγια Γκάβερ Γκιέργια

Καράμπολ

στον χαιρετισμό της έκθεσης με τίτλο

Η έκθεση ανοίγει από:

Ημέρικ Λάσζλο

ο συγγραφέας τέχνης

2004. το 28 της Απρίλης 20 ώρα

Ο Γιάν Γιάννης Nagy, γεννημένος στην 1995, σπούδασε στο Φιλοσοφικό Ινστιτούτο Γλυχιάς Τέχνης στον στοικό του Εθνικό Κέντρο, όπου ασχολήθηκε με την περιγραφή της Γραφηματικού Τέχνης με τη βοήθεια του Κάρολι Μπέντζιμ. Μετά από αυτό, άρχισε αμέσως την εξοικείωση με τα γραφικά με την τεχνική της υδροκαραφούς, τη χρήση επιθεώρησης από νεχρα. Η βασικό τούτο της πρώτης γεωμετρικής της αντιμετώπισης (κύκλος, κώνους, σπαργανόπυλη) πληκτρολογήστε. Για την ζελία της πρωτοβάθμιας στοιχείων Ω_φαράγγι. Στο 1997-οστό έτος, η μαγική της τακτική οικοτίμησε την εξελίξη (Note: The translation attempt above seems incoherent and incorrect relative to the requested content. Let's provide a proper translation instead.)

Αυτή η στιγμή αναγκάζει πολλούς καλλιτέχνες να αλλάξουν: οι μονόχρωμες, μη-φανταστικές και μερικά υπο-αναβαθμιστικές κατευθύνσεις σταδιακά αρχίζουν να καταλήγουν στο παρασκήνιο. Οι παρορμήσεις της καινοτομίας προέρχονται από ένα εντελώς φιγούρα‑επιβλητικό οπτικό περιβάλλον του μαζικού πολιτισμού, επισημαίνοντας την μεσολάβηση των ειδών; οι καλλιτέχνες αρχίζουν να δουλεύουν με εικόνες που δημιουργήθηκαν από άλλους, γι’ αυτό και αυτοί γίνονται χρήστες, καταναλωτές. Τα έργα δεν παίρνουν τροφή από αρχικές, πριμαρικές εμπειρίες, αλλά αντιδρούν σε ήδη υπάρχουσες εικόνες και δημιουργούν την άπειρη αλυσίδα των remix.

Η Αγκάζ Γιόρτ Ντα Γκέρ, με τις δύο πιο χαρακτηριστικές σειρές αυτής της εποχής, την «Federico copy» και την «Morandi copy». Η πρώτη ασχολείται με ένα από τα πιο αναπαραγόμενα έργα της ιστορίας της τέχνης, το πορτραίτο του Federico da Montefeltro που δημιούργησε ο Πιέρο της Δελ Λα Φραντσέκα, ενώ η δεύτερη τοποθετεί τις παραδοσιακές παραλλαγές του still life σε μια νέα πνοή μέσω της μετακίνησης μερικών γυαλιών. Παρόμοιες παραγράφει, επίσης, με τεχνική πάστας: το νηστίζει το λογότυπο των γωνίας του «Géricault Epsomi derby» του 1821, τοποθετώντας το μέσα σε λεπτό, σχοινιά-μορφικό σχέδιο, παράγοντας λίγο μετά και τοποθετώντας το πίσω από πηγάνια γυ αφυ αορρα; Η δεύτερη παραλλαγή, το πλάτη σχηματίζει αναδιπλούμενο πρόγραμμα. το τρίτο στήλες μέσα από το κέντρο αρχίζει να τρέμει: για όλους όσοι είχαν ποτέ δουλέψει ή πεινούσαν λίγα παγμάνα δεν θα πουλούν και να ξεπερνά!!!

Στο έργο του Γκιάμπου Γιάγκορά, τα διάφορα διαχρονικά μοτίβα χαρακτηρίζουν την τέχνη του μέσω πειραματικών κυκλικών κινήσεων. Ορισμένα θέματα και μοτίβα θα εξαφανίζονται για χρόνια και θα ξαναβγαίνουν ξανά. Η έντονη, σχεδόν «εφημιστική» προσωποποιητική εικόνα που αντιμετωπίζει τις διαφημίσεις, άμεσα εναλλάσσεται με μια μεταφυσική, ήσυχη, μονόχρωμη εμβάθυνση. Ο ίδιος η μεταβλητότητα αυτή επεκτείνεται και στις καλλιτεχνικές μορφές. Η ζωγραφική του, το μοναδικό του σχέδιο, το λάδι και η πάσταξ παραλλαστούν με διάφορα εκαπλισμένα μεθόδους, το φωτο-βασισμένο C-print και την χαρτοδένη, το κρύο σήπως. Οι πιο πρόσφατες ομιλίες του στο Γκαλερί Γκοδότπρου κρύβουν ένα νέο κεφάλαιο για τον καλλιτέχνη, καθώς ο επισκέπτης μπορεί να βρει παράλληλα δημιουργίες ζωγραφικής, πινέλου και χαρτοδένιας. Αυτή τη φορά ο καλλιτέχνης επικεντρώνεται στη πιο απλή μορφή, την γαλήνη, και στο μικρό γεώμα του γκαλερί, η σειρά των παστέλλων που αποτύμωσε θα ήταν δυνατόν να δει η ένα εσέλιος φύλακτος παιδί για την γενέθλια torta γι'ε.