Nagy Gábor György

Галерея Godot шановно запрошує Вас

Нагі Ґабор Ґіоргей

Карамбола

на відкриття виставки під назвою

Виставку відкриє:

Гемрік Ласлó

письменник у галузі мистецтв

2004. у апрелі 28-му дні о 20 годині.

Нагай Габор Йорґей _1995_ закінчив Кольорові мистецтва фесіллі на факультеті художньої промисловості словами Кáролі Зігмонда, а потім одразу почав займатися графікою, працював з технікою медьового протесту та холодної запалки. В першочергових розглядав найпростіші геометричні форми (коло, гірлянда, прямокутне стовпець), розслідував їх, хоча у його картини видно притягання до перетертих поверхонь, фактур. Рік _1997_ стало переломним пунктом у його мистецтві: поряд із традиційними художні процедурами він почав експериментувати з можливостями, наданими комп'ютером, комп'ютерними принтами.

Цей момент змушує багато художників змінювати погляди: монокольорні, нефігураті, редуктивістські напрямки поступово починають зникати у тлі. Інноваційні імпульси прийшли з масової культури, із взагалі фігураційного візуального середовища, встановлюючи в перший план медіатизацію жанрів; художники починають працювати зі зображеннями, створеними іншими, таким чином, вони самі стають споживачами і користувачами. Твори не живляться первинними, основними відчуттями, а реагують на вже існуючі зображення і створюють з них нескінченну послідовність реміксів.

Нась Gábor György дві найхарактерніші серії з цього періоду – «Federico copy» та «Morandi copy». Перший обробляє одне з найчастіше репродукованих творів у мистецтвознавстві, репертуар П’єро дель Франіці, у якому зображений Federico da Montefeltro; другий переведе традиційні варіації натюрму у новий контекст, перемішуючи кілька скляних пляшок. Подібні перетворення робить і пастельною технікою: у фільмі «Géricault Epsomi derby» – 1821 – він маніпулює твіром. Спочатку його стискає, після чого створює тонкий, як смужка, малюнок, а потім розміщує його за прозорим, багатошаровим склом. У другому варіанті композиція розтягнена, у третьому обернутий навколо центру: зацікавитесь, якщо колись працювали або грали у якомусь комп’ютерному графічному програмі, це не дивний процес.

НАГІ ГАБОР ЙОРГІ приблизно характеризує свої роботи спіральними рухами. Деякі мотиви, теми зникнуть протягом багатьох років, а потім з’явяться знову у творах. Сильний, майже гучний, який зіткнеться з рекламою, піднесений фігуративний стиль раптово переходить у метафізичний, спокійний, однокольоровий, поглиблений. Те саме стосується тих самих художніх жанрів. Живопис, унікальні малюнки, олійна фарба та пастель чергуються у нього, застосовуючи різні зайвдих методів, з використанням фотобазованої C‑принту і литової реліку, холодної зчепи. У галереї Годот останні роботи автора розкривають заново його сторонню сторону, тому відвідувач може зустріти як олійно-канвасові, так і литові твори. Цього разу художник розглядає найпростіший об’єкт – кулю, а маленька студія галереї пропонує також послідовність пастельних розслідувань, присвячену торту одноліткового пятирічного малюка.