Kárpáti Tamás

i större storlek

Herkules

35 gånger 18,5, olja, papper, must, 2011

Godot Galeriet inbjuder dig med stor glädje

Tamás Kárpáti

för sin utställning.

i större storlek

Ördögföld I-II

32,7 × 24,5 och 32,5 × 26, olja, duk, trä, 2013

Öppningsvisning: 2016 den 6 klockan 19.

Öppnar: Wehner Tibor, konsthistoriker

Kan ses fram till 30.

Öppettider: från tisdag till fredag 9 och 14, lördag mellan 10 och 13 timmar

i större storlek

med verket ”Kárpáti Tamás Kos”

"Kárpáti Tamás, Munkácsypristärer mottagare och målare, påbörjade sina studier på den Magyar Képzőművészeti Főiskola, där hans lärare var Simon Sarkantyú och Jenő Barcsay. Hans målning har religiöst tema, men hans senaste verk tenderar ofta att vara något abstracta och nonfigurativa.

Kritikerna menar att i sin målning har Kárpáti en form av reningsbål för att riva bort den konkreta figuraliteten. Om vi inte vill tala med så stora ord som ”reningsbål” (många tvingas plötsligt att kasta gicccsbombor på publiken när ett andligt ämne tas upp) är det ändå värt att notera att Kárpáti alltid stannar upp innan verket blir explicitt, så en påstående ersätts alltid av en teckning. Han bygger upp sina bilder stegvis, under det högsta målardoldet (som vi tolkar som ett verk) finns faktiskt fler bilder, och skapandeprocessen är en färdrikning av humör. Det resultat som skapas kräver en kontemplativ mottagning på flera plan, och inte ett utblåsande. Med den senare fångar vi essensen. Kárpáti Tamás är en djupt religiös person och konstnär, det skulle vara påträngande om vi försökte skilja dessa två saker åt, samtidigt tror jag att det är mer elegant och produktivt att analysera bildernas estetiska skikt istället för deras etiska skikt.

i större storlek

Tyst ängel

86,5 x 24, olje, trä, 2014

i större storlek

Tyst ängel (del)

I Kárpáti sin värld av målning dominerade de varma färgtonerna 70-a sextonen, och ett årtionde senare framträdde ett kallare, grönaig ton i hans verk och bakgrunden konkretiserades i gotiska bågar. Dessa några år är den mest konkreta perioden i hans skapelse, förhålla sig svåra att dela in i tydliga årgångar, vilket motsäger alla förväntningar från samlare, konsthandlare och konsthistoriker. Oavsett om detta är medvetet eller ej kan det tolkas som ett avantgarde-gest, och om man nu vill livnär sig på konst i en tid då man tänker på en så kallad avantgarde går det utan tvekan att vara en modig sak att skapa en livsverka som bortser från samtida konsttrender. Låt inte någon misstas; det handlar inte om att Kárpáti, genom någon dold eller “mystisk under”, är mer aktuell än konceptuellare eller de socialt reflekterande verk som produceras av konceptkonstnärer. Nej. Som ett gest har det sin eld. Jag tror på en rosa försvunnen vägen, när jag vill bevisa konstnärens samtidahet genom transcedental prat och en bästa dos patos. Kárpáti är varken modern eller omodern; dessa kategorier är ogiltiga för honom, liksom för en buddhist eller benediktinermunk.

i större storlek

Sankt Johannes

100 x 70, olj, duk, 2014