Kárpáti Tamás

en mayor tamaño

Hércules

35x18,5, óleo, papel, carboncillo, 2011

La Godot Galería le invita con mucho cariño.

Kárpáti Tamás

para la exposición

en mayor tamaño

Terra del Diablo I-II.

32,7x24,5 y 32,5x26, óleo, lienzo, madera, 2013

Inauguración: 2016 el 6 de enero a las 19.

Exposición: Wehner Tibor, historiador del arte

Megtekinthető: január 30-ig

Nyitvatartási idő: keddtől péntekig 9 és 14, szombaton 10 és 13 óra között

en mayor tamaño

Kárpáti Tamás Kos című művével

"Kárpáti Tamás Munkácsy díjas festőművész, tanulmányait a Magyar Képzőművészeti Főiskolán folytatta, ahol mesterei Sarkantyú Simon és Barcsay Jenő voltak. Festészete vallási tematikájú, bár legújabb alkotásai gyakran már-már absztraktba hajló, nonfiguratív művek.

Kritikusai szerint festészetében a konkrét figuralitás levetkőzésének egyfajta tisztítótűz szerepe volt. Ha nem is szeretnénk olyan nagy szavakkal élni, mint „tisztítótűz” (sokan kényszeresen kezdenek el gicccsbombákat dobálni a befogadóra, ha vallási téma kerül szóba), annyit mindenképp érdemes megjegyezni, hogy Kárpáti mindig megáll, mielőtt a mű explicitté válna, így kijelentés helyett mindig marad a sejtelem. Képeit lépcsőzetesen építi fel, a legfelső festékréteg alatt (amelyet mi műként értelmezünk) akár több másik kép is van, az alkotási folyamat pedig egy hangulatok határolta útkeresés. Az így létrejövő alkotás több szempont miatt is kontemplatív befogadást igényel, és nem ömlengést. Utóbbival pont a lényegét öljük meg. Kárpáti Tamás egy mélyen vallásos ember és festőművész, erőltetett lenne, ha megpróbálnánk ezt a két dolgot szétválasztani egymástól, ugyanakkor azt gondolom, elegánsabb és termékenyebb a képek esztétikai síkon történő elemzése az etikai sík helyett.

en mayor tamaño

Néma angyal

86,5x24, olaj, fa, 2014

en mayor tamaño

Néma angyal (részlet)

Kárpáti festészetében a ‘70-es években a meleg színárnyalatok domináltak, majd egy évtizeddel később a képeken megjelent egy hidegebb, zöldebb tónus, és a háttér gótikus ívek formájában konkretizálódott. Ez a néhány év az életműben a leginkább konkrét időszak, életművét nehezen lehetne jól körülhatárolt korszakokra bontani, ez pedig szembemegy mindenféle gyűjtői, műkereskedői és művészettörténeti elvárással. Teljesen függetlenül attól, hogy ez tudatos-e, vagy sem, avantgarde gesztusként értelmezhető, és ha már avantgarde gesztusnál tartunk, ha ma valaki művészetcsinálásból akar megélni, mindenképpen bátor dolog ilyen „korszerűtlen”, a kortárs művészeti tendenciákat semmibe vevő életművet létrehozni. Félreértés ne essék, nem arról van szó, hogy Kárpáti valami rejtett, „misztikus csoda” folytán aktuálisabb lenne, mint például a koncept alkotók és társadalmi reflektáltságú műveik. Nem. Mint gesztus, van ennek jelentősége. Azt hiszem rózsaszín zsákutca, mikor transzcendentális mellébeszéléssel és egy adag pátosszal szeretnék igazolni a művész korszerűségét. Kárpáti nem korszerű és nem is korszerűtlen, érvénytelenek rá ezek a kategóriák, akár egy buddhista vagy bencés szerzetesre." - Retteghy Ádám, esztéta

en mayor tamaño

Szent János

100x70, olaj, vászon, 2014