Nagy Gábor György

Galerii Godot s úctou Vás zve.

Nagy Gábor György

Karambol

na otevření výstavy s názvem

Otevírá se výstava:

Hemrik László

umělecký spisovatel

2004. ápril 28 v 20 hodině

Nagy Gábor György 1995 studoval na Vysoké škole výtvarných umení na studijním oboru malířství u Károlyi Zsigmondka, a poté okamžitě začal pracovat s grafikou, věnoval se technikám rezisovaných karet a tmy. Nejprve zkoumal nejjednodušší geometrické tvary (kruh, kulička, deska ve sloupu), procházel je, ale v jeho dílech je patrná přitažlivost k roztrhaným povrchům a fakturám. 1997‑ý rok byl preklopným bodem v jeho umění: kromě tradičních uměleckých postupů začínal experimentovat s možnostmi, které mu nabízejí počítače, a s počítačovými tiskem.

Tento časový okamžik, který nutí mnoho umělců k přechodu, je obdobím, kdy se monochromatické, nefigurované, reduktivní směry postupně začínají odsazovat. Impulse inovace přicházejí z masové kultury, z prvotní figurované vizuálního prostředí, a předkládají mediologizaci žánrů; umělci se začínají zabývat obrazem vytvořeným jinými lidmi, a tím se stávají uživateli i spotřebiteli. Díla neobčerstvují primární, primární zážitky, ale reagují na již existující obrázky a z nich vytvářejí nekonečnou řadu remixů.

Nagy Gábor György dva nejznámější série z této éry jsou *Federico copy* a *Morandi copy*. První zpracovává jedno z největších reprodukovaných děl v dějinách umění, cenné obraz *Piero della Francesca* o Federico da Montefeltro, zatímco druhé pomocí několika pohybů skleněných lahví přetváří tradiční variace still life do nové souvislosti. Podobné převody vytváří také pomocí pastelové techniky: *Géricault Epsomi derby* 1821 manipuluje. Nejprve je komprimuje a vytvoří z něj tenké „houslovité“ záběry, a pak je umístí za skleněnou bránu. Ve druhé verzi roztrhá kompozici, zatímco ve třetí ukazuje otáčení kolem středu obrazu: pro ty, kteří kdysi pracovali nebo hráli s nějakým počítačovým programem na kreslení, není to nečekaná metoda.

Nagy Gábor Györgyův umění je charakterizováno spirálovými pohyby. Některé motivy a témata se budou v polských letech ztrácet a pak znovu objevovat ve jeho dílech. Silná, téměř hřbyčivá, přetýkavací intenzita figurace náhle přechází do metafyzického zalesť. Ten klid, jednobarevné prohlubování. Touto samou si pozorují samotné umělecké žánry. Malířství, jedinečná kresba, olej a pastely se střídají u něj s různými vícenásobnými postupy, s fotografickou základní C‑tiskem a s rézkem článkami, s chladivou převážením. Nejnovější obrazy vystavené v Godot Galérii představují další stranu umělce, protože návštěvník se může setkat s olejovým plátnem i rézovým drahem. Tento člověk se tentokrát zabývá nejjednodušší formou, zeď roztáhlého bodu, a v galérii lze prohlédnout sérii pastelových studií o jednoročníkova pleťnůstky k narůstání narozenin.